¿Cómo es la vida de una artista?

 

Definir la vida de un artista sin divagar, ¡difícil!

 

Dedicarte en exclusiva o vivir del arte, en un momento donde se recorta a mansalva en cultura es muy difícil, hacerlo residiendo en Canarias aún más.

 

El artista lidia no sólo con recortes, sino con puertas que se entre cierran, con “egos” de los que tienen la batuta de elegir si las piezas son “in” o no, sí tu forma de entender el arte, pertenece a ese mundo selecto en el que solo unos pocos están “bendecidos” con la varita mágica.

 

Por ello, planteo mis obras, mis creaciones, de forma que no entran en formalismos de “mode”.

 

En cada momento decido que hacer o en que sumergirme según mi propio criterio de actuación y/o estudio, compaginándolo con la pasión de transmitir, motivar y evolucionar a través del arte, entender el Arte como forma de expresión, de fragmentación, de rotura de los automatismos creados, en definitiva de restablecimiento propio y de los que participan.

 

Esto sería un resumen fugaz de lo que es para mí la vida como artista.

 

Cuéntanos tu experiencia en el mundo del arte.

 

Mi experiencia con el arte, nace desde el  jardín de infancia, mientras mis compañeros lloraban por sus padres a “moco tendido”,  yo interpretaba un cuento frente a la profesora, la cual, muy avispada le dijo a mi madre, la “niña va para artista”.

 

Bromas a parte, comencé a dedicarme en cuerpo y alma, en al año 2010, originando un giro de 360º a mi vida, y lo que rodeaba a la misma.

 

Mi trayectoria profesional y personal hasta el 2010 siempre estuvo relacionada con la arquitectura, con una caja cuadrada que envolvía toda mi existencia física, pero en el fondo de esa caja de Pandora,  su esencia era etérea, volátil, muy artística.

 

Ese 2010 comencé mis estudios de Bellas Artes, siendo el principio del camino muy angosto, el cambio no fue fácil, pero los obstáculos, el fin del trayecto siempre justificaba el esfuerzo. Finalice los estudios, pero no el proceso de aprendizaje.

 

Considero que el artista no deja nunca de formarse, aprender no solo de técnicas, sino formas de expresión.

 

Háblanos de tu arte.

 

Para hablar de mi forma de hacer Arte, de cómo lo entiendo, lo que me suscita o resume como artista, tomare prestadas palabras de uno de mis referentes: “Ya para entonces me había dado cuenta de que buscar era mi signo,  emblemas de los que salen de noche sin propósito fijo, razón de los matadores de brújulas.”(Cortazar. Rayuela, 1963)

 

Estoy en una continua búsqueda de fragmentar, cuestionar e intervenir al sujeto como instancia social y cultural.

 

Entiendo y me apropio casi como un mantra de la idea, que las historias son nuestra cárcel y nuestra liberación, y el sujeto muestra una apariencia distinta a lo que realmente es, un reflejo de si miso construido a partir de una ficción.

 

Uso la video creación, la performance, la fotografía, la escultura  y la instalación como medio expositivo, sin renunciar a la escritura, que en mi caso es oscura y densa pero muy necesaria, y todo bañado con una modulación cineasta, investigando para ello en referentes sumergidos  en el cine, la literatura, sin renunciar a artistas más conceptuales y contemporáneos.

 

No dejo nada al detalle, todo está elegido y con un por qué, nada es casual, pero si causal, e incluso algo tan incontrolable como una performance, esta medida y analizada.

 

Los escenarios donde suceden las cosas y por donde pasan los personajes; territorios conceptuales de una historia, se versionan, intoxican y mutan según las acciones del sujeto.

 

Las acciones  donde el personaje en sus ritmos, reestructura su existencia y reutiliza su vida a partir de intimidades compartidas.

 

La apariencia invisible como instrumento marcado por el poder de cambio, la ambigüedad, contradicción y paradoja, aunque se repitan acciones, piezas, bocetos de una vida, cada una tiene una voluntad diferente y un sentido único.

 

El cuerpo como tapiz en blanco, como depósito de coincidencias, como transformación, como medio de expresión, como forma de creación y como obra de arte.

 

Mis obras, aunque en primera instancia puedan parecer autobiográficas, por la forma performática en la que esbozo las mismas, en realidad, pongo sobre la mesa las distintas pieles muertas que tiene cualquier individuo, entendiendo que el arte debe ser el aparejo que toda sociedad necesita para re-escribir la narración de su existencia.

 

¿Es fácil ser artista en Canarias?

 

Como dije al comienzo de la entrevista, dedicarte al arte, actualmente es muy difícil y hacerlo residiendo en Canarias aún más si cabe. El hándicap de la insularidad marca mucho, pero que sea difícil no significa imposible, creo que el impulso está en la unión de querer hacerlo y tener fuerzas para querer seguir.

 

¿Cuáles son tus expectativas futuras? ¿Qué planteamientos tienes para tu vida artística?

 

Seguir formándome en metodologías más específicas de creación e interpretación artística, y no parar de dar forma a las creaciones que fluyen tanto de forma colectiva como individual.

 

En la actualidad, ¿vives del arte?

 

Si y no, desempeño funciones de dinamizadora y terapeuta, a través del arte entre otras metodologías, para el desarrollo de envejecimiento activo en centro de mayores.